Skip to main content

Cantata

(italská kantata, z italštiny a latiny singare - zpívat, německý kantát) - velký wok. -inst. dílo určeno zpravidla pro jednoho nebo více. sólisty, sbor a orchestr (také známý jako K. pro jeden sbor, pro jednoho sólistu s orchestrem). C. jsou rozděleni do duchovních (náboženských) a sekulárních; se ser. 18. století. světský K. se stal zcela dominantním druhem. Existují K. neshody. charakter - slavnostní, lyrické, smutné, radostné, vyprávění. Obvykle se K. skládá z orku. vstup (symfonie, předehra, předehra atd.), arias, recitativní a sborový. Provedení kompozice, struktura, absence scénického. akce přinášejí K. spolu s oratoriem. K. se liší od oratoria v menších měřítcích, homogenita obsahu, absence dramat. vývoj pozemku, komorový charakter. V některých případech je K. tak blízko k oratoriu, že je těžké určit, který z těchto žánrů patří dané díle.
Historie K. se vrací do 1. patra. 17. století. ; původně termín "K." To bylo používáno v Itálii jako označení pro velké woky. funguje na rozdíl od sonáty - instr. složení. První termín "K." Aplikoval A. Grandi ("Cantate et Arie", 1620). Brzy italský. K. byly sólovým wokem. hra, která se lišila od árie přes vývoj hudby od sloky k sloce; kombinace funkce provedené basy, opakované v nezměněné podobě (basso ostinato).
Počínaje kantátou B. Ferrari (3 sbírky, 1633-1641) označuje opozici v K. recitativních a melodických ariózních epizodách. Heyday ital. K. uprostřed. 17. století. je spojena s prací L. Rossiho, G. Carissiho, F. Cavalliho, A. Chestího, J. Legrentsiho, A. Stra-denlyho. Jejich K. sestával z několika arias da capo s úvodním recitativem. K. pánové neapolské školy (A. Scarlatti atd.) Se obvykle skládají ze dvou kontrastních arias da capo, spojených rekitativním; doprovod byl vydán ve formě basso pokračovat ( viz General bass). Tito K. se blíží k operní scéně; aria a operní scéna je postupně nahrazují.
Ital. K. byly preim. sekulární; V Německu vznikla duchovní církev. Původně byl totožný s duchovním koncertem. Důležitou roli ve vývoji duchovní církve hrají sbírky kantátových textů sestavené E. Neumeisterem (1704-14); kombinovaly biblické texty, chorální stanzas, recitativní a aria da capo. K tomuto typu K. apeloval zejména GF Telemann a JS Bach, díky k-rumu K. obsadili čestné místo mezi současnými velkými musely. žánry. Bach napsal stovky duchovních K. (což znamená, že některé z nich jsou ztraceny, zachovány o něco více než dvě stě), určené pro církev. svátky. Jsou různorodé složení umělců (pro sbory a sólisty, pro jeden sbor, pouze pro sólisty, pro jeden hlas s orchestrem) a pro obsah. Ve většině případů zahrnují recitativní a končí s refrénou. V jejich hudbě je nejbohatší svět lidských pocitů - lyrický a dramatický, radostný, klidný kontemplativní a tragický. Bahu patří také do cca. 20 sekulární K. (nejznámější - "rolník", "káva", "fébia a pan").
Další fáze vývoje žánru filmu je spojena s prací WA Mozarta. Ve svém „zednářský“ K. vytvořil v posledních letech svého života (1785-91), stejně jako Mesiáš, Mozart vypracoval sborový styl to-ing v takovém dokonalé formy prezentovaných ve svém Requiem.
Ve 2. patře. 18. století. Německá církev. K. byl kritizován jeho zástupci. osvícení a ztratil svou dřívější popularitu. Takže. rozvoj. sekulární K., zejména sólo, které vzniklo na přelomu 17. a 18. století. pod vlivem Itala. Vzorky a úzce spojena s operou ( "Duchovní potěšení" Kaiser, Hamburg, 1698, působí tak, že ID Heynihena, GF Telemann, IA Hasse, Graun JG a JS Bacha a GF Handel). Se ser. 18. století. v sólu K. častěji užívaný jím. texty ve melodie znaky písní (. „Tragická kantáta“ Scheibe, pracích JCF Bach, JF Kirnberger, Abbé Vogler et al), jsou druh meziproduktů, hybridní formy - zpěv kantáta ( „lhal-Kantate "), kantáta (" Kantaten "). Jemu. sólo K. bylo prototypem sólových dramat. scény JF Reichardt ( „Prometheus“, „Ganymede“ textů Goethe), z přímých cest K-ryh vést k vyspělých forem Schubert písní.
Ve Francii hrají ve velkém francouzštině velkou roli kantátsko-sborové žánry. revoluce; jeho hrdinka. Pathos zvedli lidi, aby bojovali proti tyranii. Mnoho proizvů. Tento druh vytvořili L. Cherubini, E. Megul, J. F. Lesuer, F. J. Gossec.
Žánr K. uctil Beethovena, který napsal K. „klidné moře a prosperující Voyage“ na básní Goethe. Vyvrcholením jeho 9. symfonie s sborem a sólisty (na následující straně. „Óda na radost“ F. Schillera) je v podstatě také kantáta.
V práci romantických skladatelů 19. století. žánr K. ztrácí do pozadí. Vytvořili pouze Otd. pracuje v tomto žánru ho nikdy se blíží: "vítězné písně Miriam" Schubert, "Aurora" Rossiniho, "Paradise a Peri" Schumann, "The First Pálení čarodějnic" F. Mendelssohna, "The Last Night of Sardanapalus" od Berlioze, "Beethovenův kantáta" Leaf ( 100. výročí narození Beethovenova), „jídlo z apoštolů“ Wagner, „Rinaldo“ od Brahmse. V těchto a podobných K. použitých výslovných. znamená typické pro romantické. opera. Mnoho sborů. proizv. Orchestr nedosahuje míry lze oratoř, ale lepší v jednotlivých velikostních jednoduchých písní, lze přičíst k žánru K. (např., „Arc píseň“ a „osud Song“ od Brahmse et al.).
V 20. století. v zahraničí jsou vyráběny pouze jednotlivé produkty. , interpretovat žánr K. v duchu romantismu. tradicích 19. století. Předpokládá se, že K. pochopí jako proizv. Určena pro amatérské muzicírování, zejména hudební tvorby mladých lidí ( „Stavíme město“ a další. Kantáta Hindemith, pracuje J. Hasa, X. Bergeze et al.). Některé práce, které obdrží název. K., daleko od typických vnějších forem tohoto žánru (A. Webern).
První ruský. K. vzniklo v 18. století. (složený PA Skokov). Mezi K. začátkem. 19. století. - "Feast of Peter I" a "Poslední dny Pompejí" AN Verstovsky. Ve 2. patře. 19. století. v žánru K. Rus. skladatelé-klasiků bylo napsáno řada prostředků. práce, různorodé ve formě a obsahu. Mezi nimi, K., ztělesňující obrazy vlasti ( „Moskva“ Čajkovského), historické a legendární ( „Píseň Wise Oleg“ od Rimského-Korsakova), s potiskem obraz přírody ( „Z Homera“ od Rimského-Korsakova, „Jarní“ Rachmaninov) K. do hloubky a FF plánu ( „John Damašku“ a „po čtení žalmu“ Taneyev); do žánru K.v blízkosti básně "Bells" Rachmaninoff. K. vytvořil, věnovaná důležitých dat (Glazunov kantátu ke 100. výročí narození Alexandra Puškina, Balakirev -k otevření v roce 1906 památník MIGlinky v Petrohradě a dalších.).
Sov. skladatelé považují K. za žánr, který jim umožňuje předávat širokým skupinám posluchačů velké, společensky významné témata. Sov. K. rozlišuje zvýšení role sboru, saturaci woků. čísla intonace nar. a masovou píseň. První sovy. K. patří k začátkům. 30-ti let. ("Červená armáda" Cheryomukhin). Pro 20. výročí Velké říjnové revoluce byla vytvořena řada kantát. socialistické. Revoluce ( „Jubilee kantáta“ Vasilenko a „Kantáta pro říjnové 20. výročí“ od Prokofjeva, která byla významným příspěvkem k sov. Hudba. Kultura). Takže. Skladby žánru kantátů vznikly v předválečném období. roky ("Alexander Nevsky" Prokofiev, "Na poli Kulikov" Shaporin) a během Velké vlastenecké války. War 1941-1945 (báseň-kantáta „Kirov Us“ Myaskovsky, kantáta „Legenda o boji o ruskou zemi“ Shaporin symfonie-kantáty „Můj Ukrajina“ Andriy Shtoharenko). V poválečném období. sovy. K. je stále nejdůležitějším místem je hrdinsko-vlastenecký. téma ("Cantata o vlasti" Harutyunyan, "Naše slunce svítí nad naší vlasti" Shostakovič atd.).
Vzájemná penetrace, sloučení různých. žánry hudby. umění, charakteristické pro 20. století. , odkazuje na žánr K. K. sloučí s oratoriem, symfonií, s hudbou k dramatem. představení, filmy. Dokonce i díla, která nesou označení "kantáta", často vykazují afinitu k tomuto žánru. Soubor složený z hudby pro film často obsahuje jméno, pokud je ovládáno vokální (sólovou a sólovou) číslicí. K. Tito jsou "Ivan hrůzostrašný" a "Alexander Nevsky" Prokofjev. V posledním proizvu. zahrnuje velkou symfonickou epizodu.Prokofjevova oratorium „Na stráži pro mír“ by se dalo nazvat fúzi K. K. ukázkovém oratoria a symfonie v sovětské hudby - 13. symfonie Šostakoviče.
V cizí hudbě 20. století. proizv. Kombinace funkce, K. a kol. Žánry jsou k dispozici pro Orff (stsenich. Kantáta "Carmina Burana", "Catulli Carmina", "triumf Afrodity"), P. I. Stravinskij (opera-oratorium "Oedipus Rex" ve své velikosti blížící se K.) a mnoho dalších. ostatní skladatelé. škol a směrů.
Literatura : Livanov T., dějiny západní evropské hudby, než v roce 1789, Moskva - Leningrad, 1940, str. 248-253; Keldysh Yu V., Oratorio, kantata, ve sbírce. : Eseje o sovětské hudební tvořivosti, díl 1, M. - L., 1947; A. Khokhlovkina, Budoucí vývoj sovětského oratoria a kantáta, "SM", 1949, č 3; její sovětský oratorio a kantata, M., 1955; Shirinyan R., Oratorio a Cantata, Moskva, 1960; Tiersot J., Cantates franzaises du XVIII-e siicle, "Le Mynestrel", LXIX, 1893; Dent J., Italské komorní kantáty, "The Musical Antiquary", 1911, Juli; Schering A., v knize Kirchenkantaten vorbachischer Thomaskantoren. : "Bach-Jahrbuch", IX, Lpz. , 1912; Schmitz E., Geschichte der Kantate und des geistlichen Konzerts, I, Geschichte der weltlichen Solokantate, LPZ. 1914 ( "Kleine Handbcher der Musikgeschichte nach Gattungen", V, 1), 1955, Hildesheim, 1965; Brausch P., Die Kantate, Hdlb. , 1921; Prunières H., Italská kantata 17. století, "ML", 1926, č. 1; Rieber K. Fr. , Die Entwicklung der deutschen geistlichen Solokantate im 17. Jahr. , Freiburg v Br. , 1932 (Diss.); Treiber Fr. Die thringisch-sdchsische Kirchenkantaten zur Zeit der jungen J. S. Bach (etwa 1700-1723), "AfMf", II, 1937; Lange W., Die Anfänge der Kantate, Drážďany. , 1938; Schwanbeck G. Die dramatische Chorkantate der Romantik v Deutschland, W., 1938 (Diss.); Ferand E. T., vyzdobil "Parodie kantáty" na počátku 18. století, "MQ", XLIV, 1958; Crummasher Fr. , Die berlieferung der Choralbearbeitung v den frhen evangelischen Kantaten, "Berliner Studien zur Musikwissenschaft", X, B, 1965; Jakoby R., Die Kantate, Köln, (1968) ( "Das Musikwerk", H. 32).
B. V. Levik.

Hudební encyklopedie. - M .: Sovětská encyklopedie, sovětský skladatel. Ed. Yu V. Keldysh. 1973-1982.